viernes, 30 de noviembre de 2018

También la lluvia (Spain Mexico France 2010 - Icíar Bollaín)[Spanish]




Título original
También la lluvia
Año
2010
Duración
104 min.
País
 España
Dirección
Icíar Bollaín
Guion
Paul Laverty
Música
Alberto Iglesias
Fotografía
Alex Catalán
Reparto
Luis Tosar,  Gael García Bernal,  Karra Elejalde,  Juan Carlos Aduviri,  Raúl Arévalo, Cassandra Ciangherotti,  Carlos Santos,  Dani Currás,  Vicente Romero
Productora
Coproducción España-Francia-México; Morena Films

Género
Drama | Drama social. Cine dentro del cine

Sinopsis
Cochabamba, Bolivia. Año 2000. Sebastián (Gael García Bernal) y Costa (Luis Tosar) se han propuesto hacer una película sobre Cristóbal Colón y el descubrimiento de América. Mientras que Sebastián, el director, pretende desmitificar al personaje presentándolo como un hombre ambicioso y sin escrúpulos; a Costa, el productor, sólo le importa ajustar la película al modesto presupuesto del que disponen; precisamente por eso elige Bolivia, por ser uno de los países más baratos y con mayor población indígena de Hispanoamérica. La película se rueda en Cochabamba, donde la privatización y venta del agua a una multinacional siembra entre la población un malestar tal que hará estallar la tristemente famosa Guerra Boliviana del Agua (abril del año 2000). Quinientos años después del descubrimiento de América, palos y piedras se enfrentan de nuevo al acero y la pólvora de un ejército moderno. Pero esta vez no se lucha por el oro, sino por el más imprescindible de los elementos vitales: el agua. (FILMAFFINITY)

Premios
2011: Festival de Berlín (Sección Panorama): Premio del público
2011: Premios del Cine Europeo: Nominada a Premio del Público
2010: 3 Premios Goya: Actor de reparto (Elejalde), Música original, Dir. de producción
2010: Premios Ariel: Mejor película iberoamericana (ex aequo)

Críticas
"Es algo más que un retrato digno acompañado de inmejorables intenciones. Es una buena y compleja película. Iciar Bollaín cree en lo que está contando y lo sabe transmitir con talento"
Carlos Boyero: Diario El País

"Un sutil, demoledor, ejemplo de combatividad política, moral. (...) la película gana enteros en cuanto estalla el conflicto, en la toma de conciencia de Tosar (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Fausto Fernández: Fotogramas

"Bollaín se moja y conquista de nuevo el cine social. (...) Esa manera de engarzarse varias películas en una sola (y por el mismo precio) es el gran logro de una obra que acaba por resultar perfecta en su construcción (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Carlos Marañón: Cinemanía

Seleccionada por España para ser candidata al Oscar a la Mejor película de habla no inglesa, aunque finalmente no fue una de las 5 candidatas.
FILMAFFINITY






Gente en sitios (Spain 2013 - Juan Cavestany)[Spanish]




Título original
Gente en sitios
Año
2013
Duración
83 min.
País
 España
Dirección
Juan Cavestany
Guion
Juan Cavestany
Música
Aaron Lux, Nick Powell
Fotografía
Juan Cavestany
Reparto
Maribel Verdú,  Adriana Ugarte,  Alberto San Juan,  Antonio de la Torre, Santiago Segura,  Coque Malla,  Ernesto Alterio,  Javier Gutiérrez,  Carlos Areces, Irene Escolar,  Julián Villagrán,  Raúl Arévalo,  Roberto Álamo,  Gustavo Salmerón, Eduard Fernández,  Javier Botet,  Tristán Ulloa,  Diego Martín,  Martiño Rivas, Jorge Bosch,  Silvia Marsó,  José Ángel Egido,  Luis Callejo,  Luis Bermejo, Josean Bengoetxea,  Ernesto Sevilla,  Juan Carlos Monedero
Productora
Apaches Entertainment

Género
Comedia | Comedia absurda. Película de episodios

Sinopsis
Rodada sin presupuesto y cámara en mano, "Gente en sitios" es un "relato caleidoscópico" que recorre la comedia, el drama, el relato social, el terror y el surrealismo con el denominador común de "la irreductible poesía de la condición humana frente las embestidas de lo extraño y lo caótico". (FILMAFFINITY)

Premios
2013: Premios Feroz: Mejor tráiler

Críticas
"La película más relevante y extraordinaria en su ordinariez que ha dado el cine español este año y quizá en los venideros. Precisa, delicada, absurda, necesaria."
Luis Martínez: Diario El Mundo

"Cavestany (...) propone, con un puñado de secuencias perfectas, la que quizá sea la película española más relevante del año: nuestra gran épica de catástrofes (interiores)"
Jordi Costa: Diario El País

"Insólita, imprescindible película (...) donde lo cómico y lo terrorífico riman, dan vértigo y perturban"
Sergi Sánchez: Diario La Razón

"Es una muy necesaria bocanada de aire fresco, de libertad creativa y espíritu regenerador. Como comedia del absurdo, es lo más estimulante que nuestro cine ha parido desde la ya lejana e inolvidable 'Amanece, que no es poco' (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia

"Un libro de relatos inquietantes que se ve. No te puede dar igual (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Andrea G. Bermejo: Cinemanía

"Sutil vuelta de tuerca a los vicios sociales y nuestros gestos más repetidos, el film cosquillea nuestra conciencia provocándonos carcajadas (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Pere Vall: Fotogramas


sábado, 24 de noviembre de 2018

Camarón: Flamenco y revolución (Spain 2018 - Alexis Morante)[Spanish]



Título original
Camarón: Flamenco y revolución
Año
2018
Duración
104 min.
País
 España
Dirección
Alexis Morante
Guion
Alexis Morante, Raúl Santos
Música
Miguel Torres, Julio Revilla
Fotografía
Juanma Carmona
Reparto
Documentary,  Camarón de la Isla
Productora
Lolita Films / Canal Sur Televisión / Mediaevs / FilmStar / Ulula Films

Género
Documental | Documental sobre música. Biográfico. Flamenco

Sinopsis
Documental sobre una de las figuras más apasionantes que ha dado la música en el siglo XX, un homenaje en el 25 aniversario de la muerte de Camarón y una retrospectiva sobre su vida y su arte. Un retrato íntimo en el que sus creadores han tenido acceso al archivo inédito de la familia y donde se muestran vídeos, fotografías y documentos del artista que nos aproximan al interior de la leyenda. Una experiencia inmersiva narrada por el actor Juan Diego. Camarón universalizó el Flamenco, un arte que no tiene fronteras y que ahora, con esta película, quiere abrirse un poco más al mundo.

Críticas
"Un relato cuando mejor lineal e inexplicablemente interrumpido por divagaciones e imágenes paisajísticas (…) Puntuación: ★★ (sobre 5)"
Francisco Marinero: Diario El Mundo

"La película es un festín para sus admiradores, pero también una invitación a quien aún no lo sea (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC

"Un documental que saca a la luz un ingente y atractivo material de archivo tanto de conciertos como de estampas doméstica del revolucionario Camarón de la Isla (…) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Quim Casas: Diario El Periódico

"Morante hace un sabio uso de todos los recursos que tiene a su disposición (...) la fuerza de Camarón es tan irresistible que…. es casi imposible no llorar con este filme. (...) Imágenes que pellizcan el corazón. (…) Puntuación: ★★★★½ (sobre 5)"
Rubén Romero: Cinemanía








miércoles, 21 de noviembre de 2018

Los Decentes 'A Decent Woman' (Argentina SouthKorea Austria 2016 - Lukas Valenta Rinner)[Spanish][English Subs]





ENGLISH
A Decent Woman
A housemaid, working in an exclusive gated community in the outskirts of Buenos Aires, embarks on a journey of sexual and mental liberation in a nudist swinger-club boarding the high security walls.


ESPAÑOL
Título original
Los decentes
Año
2016
Duración
104 min.
País
 Argentina
Dirección
Lukas Valenta Rinner
Guion
Lukas Valenta Rinner, Ana Godoy, Martin Shanly, Ariel Gurevich
Música
Jimin Kim, Jongho You
Fotografía
Roman Kasseroller
Reparto
Iride Mockert,  Martin Shanly,  Andrea Strenitz
Productora
Nabis Filmgroup S.R.L.

Género
Drama

Sinopsis
Una criada, que trabaja en una exclusiva comunidad vallada en las afueras de Buenos Aires, se embarca en un viaje de liberación sexual y mental en un club nudista al otro lado de los muros de seguridad. (FILMAFFINITY)


Críticas
"El realizador (...) consigue dar vueltas interesantes en torno de los estereotipos sociales. Apoyado en un elenco impecable, que encuentra el tono justo, desarrolla el curioso enfrentamiento entre un barrio privado y sus vecinos nudistas."
Juan Pablo Cinelli: Diario Página 12

"'Los decentes' es, a su manera -con sus singularidades, su desprejuicio y su humor a veces esquivo pero siempre mordaz- una película que sabe encontrar resonancias políticas en un argumento extravagante."
Alejandro Lingenti: Diario La Nación

"Si bien la película por momentos bordea el trazo grueso en la pintura de ciertos personajes (...) bajo la extraña y sugerente mirada de Valenta Rinner termina siendo otra cosa."
Diego Lerer: MicropsiaCine.com












O Ornitólogo (Portugal France Brazil 2016 - Joao Pedro Rodrigues)[Portuguese][Spanish Subs]



Título original
O Ornitólogo
Año
2016
Duración
118 min.
País
Portugal Portugal
Dirección
Joao Pedro Rodrigues
Guion
Joao Pedro Rodrigues
Música
Séverine Ballon
Fotografía
Rui Poças
Reparto
Paul Hamy,  Xelo Cagiao,  Joao Pedro Rodrigues,  Han Wen,  Chan Suan, Juliane Elting
Productora
Coproducción Portugal-Francia-Brasil; Blackmaria

Género
Drama. Aventuras | Pájaros. Naturaleza. Surrealismo. Homosexualidad

Sinopsis
Un ornitólogo sufre un accidente mientras navega por un lago buscando la presencia de aves exóticas. Adentrándose en el bosque, el protagonista vivirá un singular viaje en el que parecen confluir los símbolos y mitos de la iconografía religiosa y mitológica universal. Todo comienza cuando Fernando decide enfrentarse a la naturaleza contaminada de Tras-os-Montes en busca de cigüeñas negras, una especie en vías de extinción. Mientras observa a estos animales salvajes a bordo de su canoa, vuelca debido a los rápidos. (FILMAFFINITY)

Premios
2016: Festival de Locarno: Mejor director
2017: Premios Fénix: Nominada a mejor película, dirección y sonido

Críticas
"En su quinto largometraje de ficción, (...), Rodrigues cambia por completo su acostumbrado registro de atmósferas turbias y oscuros personajes marcados por la fatalidad, para proponer, a manera de una parábola luminosa, la experiencia de otro gran solitario".
Carlos Bonfil: Diario La Jornada

"Una película desconcertante, inquietante, desafiante."
Alonso Díaz de la Vega: Diario El Universal

"Propicia y prodiga una bella y poética fábula del cine del cuerpo."
Jorge Ayala Blanco: Diario El Universal

"Una delirante mezcla entre el western, Pasolini y la religión con mirada blasfema."
Diego Batlle: Diario La Nación

"Una visión deliciosamente sinuosa, con un toque gay juguetón, de la leyenda de San Antonio de Padua que usa el clásico motivo del hombre en el bosque para un viaje de autodescubrimiento."
Jay Weissberg: Variety

"'The Ornithologist' te dejará boquiabierto (...) Quizás no guste a todo el mundo, pero aquellos que abracen sus ingredientes desconcertantes encontrarán una solución gratificante: la confirmación de un artista cinematográfico genuino."
Eric Kohn: IndieWire

"Hermosamente elaborada (...) Es mucho más interesante explorar este trabajo en relación con la propia obra de Rodrigues, que explora la tensión entre la naturaleza y la realidad y entre la religión y el cuerpo de uno mismo"
Boyd van Hoeij: The Hollywood Reporter








Los Viajes del Viento 'The Wind Journeys' 'As Viagens do Vento' (Colombia Germany Argentina Netherlands 2009 - Ciro Guerra)[Spanish][Portuguese English Subs]











Lázaro de Tormes (Spain 2001 - Fernando Fernán Gómez, José Luis García Sánchez)[Spanish]



Título original
Lázaro de Tormes
Año
2001
Duración
99 min.
País
 España
Dirección
Fernando Fernán Gómez,  José Luis García Sánchez
Guion
Fernando Fernán Gómez
Música
Roque Baños
Fotografía
Javier Salmones
Reparto
Rafael Álvarez "el Brujo",  Karra Elejalde,  Beatriz Rico,  Manuel Alexandre, Álvaro de Luna,  Agustín González,  José Lifante,  Francisco Rabal,  Francisco Algora, Juan Luis Galiardo,  Emilio Laguna,  Manuel Lozano,  Tina Sáinz
Productora
Lolafilms S.A.

Género
Comedia | Teatro

Sinopsis
Traslación a la gran pantalla del monólogo teatral que escribió Fernando Fernán Gómez inspirándose en la novela picaresca el "Lazarillo de Tormes" (1554). Un maduro Lázaro de Tormes (Rafael Álvarez "el Brujo) se ve obligado a demostrar ante la Justicia que su forma de vida, a lo largo de treinta años, se debió más a la necesidad de escapar del hambre que a su deseo de cometer delitos. A lo largo de su encendida declaración mezcla pasado, presente y futuro con la intención de divertir al auditorio, tejiendo al mismo tiempo un tapiz de tipos y costumbres de la época, en el que critica con igual socarronería al clero, al poder y al pueblo. (FILMAFFINITY)


Premios
2001: Goya: Mejor guión adaptado